La langue enivrante de Valère Novarina, la musique de Monteverdi et le geste de Jean Bellorini : la preuve par trois que l’histoire d’Orphée, grand mythe de la poésie, est plus vivante que jamais.
Orphée descendit aux Enfers chercher Eurydice, avec comme stricte consigne d’en revenir sans jamais se retourner vers elle. Il cède au désir, la regarde et la perd pour toujours. Cette disparition de l’être aimé dans le monde des ombres résonne depuis des siècles... Jean Bellorini, grand amoureux des textes et créateur de formes, porte cette histoire sublime devant nous, geste puissant et subtil. Et quel poète d'aujourd’hui est à même de faire éprouver le vertige des mots sinon Valère Novarina ? Par la puissance de sa scénographie, Le Jeu des Ombres unit beauté musicale et parole éruptive.
La Grande table culture : Valère Novarina et Jean Bellorini se jouent des Ombres
À quoi pensez-vous ? : A quoi pensez-vous, Macha Makeïeff ?
Production Théâtre National Populaire & La Criée Coproduction Extrapôle Provence-Alpes-Côte d’Azur
Spectacle initialement programmé au Festival d’Avignon 2020 dans la Cour d’Honneur du Palais des Papes
Création 23 > 30 octobre 2020 à la FabricA dans le cadre d'Une semaine d'Art en Avignon
Avec François Deblock, Mathieu Delmonté, Karyll Elgrichi, Anke Engelsmann, Aliénor Feix, Jacques Hadjaje, Clara Mayer, Liza Alegria Ndikita, Hélène Patarot, Marc Plas, Ulrich Verdoni
Euphonium Anthony Caillet Piano Clément Griffault Violoncelle Barbara Le Liepvre Percussions Benoit Prisset
Collaboration artistique Thierry Thieû Niang Direction musicale Sébastien Trouvé en collaboration avec Jérémie Poirier-Quinot Scénographie Jean Bellorini, Véronique Chazal Lumières Jean Bellorini, Luc Muscillo Costumes Macha Makeïeff Vidéo Léo Rossi- Roth Coiffures et maquillage Cécile Kretschmar Assistanat à la mise en scène Mélodie-Amy Wallet
Texte publié en juillet 2020 aux Éditions P.O.L.
Production La Criée - Théâtre national de Marseille, Théâtre National Populaire Coproduction ExtraPôle Provence-Alpes-Côte d’Azur*, Festival d’Avignon, Théâtre de Carouge, Grand Théâtre de Provence-Aix-en-Provence, Théâtre de la Cité-CDN Toulouse Occitanie, Les Gémeaux - Scène Nationale-Sceaux, Anthéa-Antipolis Théâtre d’Antibes, Théâtre Gérard Philippe - Centre dramatique de Saint-Denis, Le Quai - CDN Angers Pays de la Loire, Scène Nationale du Sud-Aquitain, MC2:Grenoble, Scène Nationale Châteauvallon-Liberté.
*Plateforme de production soutenue par la Région SUD Provence-Alpes-Côte d’Azur rassemblant le Festival d’Avignon, le Festival de Marseille, le Théâtre National de Nice, le Théâtre National de la Criée, Les Théâtres, Anthéa, la scène nationale Liberté-Châteauvallon et la Friche la Belle de Mai
Avec Hervé Castanet Psychanalyste et Professeur des Universités
Fugue, Suite et Fin, la chanson rencontre la musique classique
Venez à La Criée et participez à un atelier d'écriture en écho au spectacle.
Inscription : contact@laplumeetlimage.fr - Tarif 14 € - Durée 2h
Plus d'informations sur www.laplumeetlimage.fr
« L’acteur à l’œuvre » dans le cadre de la 3e Semaine Internationale du Théâtre d’AMU et de l’IDEX POTEAC de la Maison du Théâtre d’AMU
Les dieux tricheurs ont eu le dernier mot : Eurydice fut toujours perdue et, aux Enfers, le poète prit son fantôme pour la personne même. Les hommes savent-ils aimer ? Le peuvent-ils ? Confondent-ils la proie et l'ombre ? Effectivement, n'est pas Alceste, fille de Pélias, revenue des Enfers, qui veut ! Les hommes, peut-être, ne pourraient aimer qu'à n'être pas tout-homme...
